Exposição Vik Muniz no MAM Rio

Fonte: Revista Bravo! Editora Abril

Após trinta dias de férias, voltamos com algumas dicas de boas exposições. A primeira delas é a de Vik Muniz no MAM do Rio. Extremamente premiado e reconhecido mundialmente como um dos maiores artistas contemporâneos brasileiros, e por que não internacionais, este paulista radicado em Nova York, cuja formação vem da área de publicidade, recebe uma merecida retrospectiva no MAM do Rio de Janeiro, a partir do dia 22 de Janeiro, talvez a maior exposição de Vik no Brasil. Na seleção do próprio artista e do organizador Leonel Kaz, duzentas obras vão tomar 2.000m2 do MAM, onde se verá lixo e diamantes. Todas as suas séries e fases estarão representdas, como Crianças de Açucar, Pictures of Garbage e Earthworks. Este meio paulista, meio novaiorquino, que começou a vida artística na metrópole americana copiando os grandes mestres de seus museus sob encomenda, tem hoje em dia obras expostas em museus como o MoMa, para que também outros agora possam copiá-las. Uma mostra de que a arte, deste ainda jovem Vik Muniz, é perene. Vale a pena conferir.

Catálogo Raisonné de Tarsila do Amaral "On Line"

O catálogo raisonné de Tarsila do Amaral já está "on line" no site da Base7 e o acesso é www.base7.com.br/tarsila/ . Com um arranjo cronológico dentro de cada tipo de atividade da pintora, as obras estão divididas em Pinturas, Aquarelas e Guaches, Desenhos, Ilustrações e estudos de ilustrações, Gravuras e Esculturas. Há também um arquivo em PDF contendo as obras "sem indícios suficientes para reconhecimento". Com certeza deve haver muita gente descontente por não terem trabalhos incluídos nesta fase. Mas a pesquisa, pelo que sei, continuará e quem sabe novos trabalhos serão acrescentados num possível futuro suplemento. De qualquer forma é um bom começo, pois uma artista da importância e da envergadura de Tarsila do Amaral merecia um trabalho sério de catalogação e ele foi feito. Na imagem acima, a gravura em ponta seca Crianças no Vilarejo de 1970, cuja série está reproduzida no catálogo. Percorram o catálogo e boa diversão a todos.

Exposição Retrospectiva de Burle-Marx

Começa hoje no Paço Imperial, que fica na Praça XV na cidade do Rio de Janeiro, a exposição "Burle Marx 100 Anos/ A Permanência do Instável". Com curadoria de Lauro Cavalcanti, a mostra possui um corte transversal sobre toda a obra do artista, que se notabilizou mundialmente por seus exuberantes jardins. Junto com Oscar Niemeyer e Lúcio Costa, Burle Marx, este paulista de nascimento mas de coração carioca, formou o trio que deu uma nova feição ao modernismo brasileiro, principalmente no que tange à arquitetura e ao conceito de ocupação e preservação do espaço e do ecosistema(ele já discutia o tema preservação na dec.60/70). Com suas curvas sinuosas e mosaicos de plantas e vegetações tropicais, ele deixou seu nome gravado na história com projetos como o Aterro do Flamengo, o calçadão de Copacabana e muitos outros pelos quais hoje passamos e muitas vezes sequer imaginamos de quem seria a autoria. Como artista plástico, Burle Marx deixou uma obra extensa, e na exposição do Paço Imperial estarão a mostra 80 pinturas sobre tela, 16 sobre tecido e 95 guaches sobre papel, além de tapeçarias, projetos paisagísticos, maquetes e jóias. Há também na mostra a exibição de documentos, fotos e documentários. Só não vi menção sobre a obra gráfica de Burle Marx, que também é de suma importância, talvez por uma opção dentro do projeto de curadoria. Considero a mostra imperdível e todos temos até 22 de Março de 2009 para visitá-la e prestarmos uma homenagem a este grande nome da arte brasileira.

Exposição Bandeira premiada

A Exposição Antonio Bandeira, da qual já falei há poucos dias, acaba de ser agraciada com o prêmio de Melhor Retrospectiva de 2008 pela APCA ( Associção Paulista de Críticos de Arte). Quem quiser visitá-la, tem até o dia 20 de Fevereiro de 2009 para ir ao Centro Cultural da UNIFOR, em Fortaleza, e deleitar-se. Aproveitem e comprem o catálogo da mostra, cuja capa segue reproduzida acima, que passou a ser também excelente referência sobre a obra de Bandeira em todas as suas fases. Parabéns à Pinakotheke na pessoa de seu diretor Max Perlingeiro e a todos que participaram direta ou indiretamente desta bela relização. Estamos aguardando a próxima.

Catálogo Raisonné de Tarsila do Amaral

No próximo dia 13 de Dezembro, será lançado oficialmente na Pinacotesa do Estado de São Paulo, o catálogo Raisonné de Tarsila do Amaral, cuja organização ficou a cargo de Maria Eugenia Saturni, com edição da Base7, de São Paulo. A obra em três volumes, foi resultado de um extenso trabalho de pesquisa sobre a vida e a obra da artista, que faleceu em 1973. Segundo informações obtidas da própria Base7, todos os colecionadores que enviaram obras para a catalogação, receberão uma versão em CD-ROM do catálogo raisonné, sendo que a versão impressa será comercializada a um valor de R$ 390,00. No evento de lançamento, haverá um desconto promocional, e os colecionadores e apreciadores da arte de Tarsila do Amaral poderão levar o catálogo para casa por apenas R$ 300,00. Essa é daquelas obras que não pode faltar na biblioteca de quem gosta ou trabalha com arte.

Leilão da Bolsa de Arte em São Paulo

No próximo dia 9 de Dezembro, terça-feira, teremos o leilão da Bolsa de Arte do Rio de Janeiro, que desta feita será realizado na Rua Oscar Freire em São Paulo, no lugar do Hotel Copacabana Palace no Rio, onde ele geralmente ocorre. O catálogo do evento, executado na ótima qualidade de sempre, mostra 130 lotes, onde predominam as obras modernas e contemporâneas, com destaque para artistas como Di Cavalcanti, Guignard, Dacosta, Ismael Nery, Antonio Bandeira, Gerchman e o "fenômeno" Beatriz Milhazes, cuja obra " Os Filhos de Graham" tem cotação estimada entre R$ 550/750.000!!

Para os admiradores do "Grupo Santa Helena", o leilão apresenta boas obras de Zanini e Bonadei, além de duas têmperas de Volpi. Há ainda obras de Oiticica, Lygia Clark, Barsotti e geométricos de autores mais recentes como Judith Lauand e Eduardo Sued, entre muitos outros.

Para os amantes da pintura acadêmica, incluindo-se aqui até os de tendência impressionista, iremos encontrar no catálogo obras de Firmino Monteiro, Catagneto, Rodolfo Amoêdo e um Garcia Bento com trabalho de espátula magistral. Abaixo, um dos destaques do leilão, o Di Cavalcanti "Moça na Janela", de 1957, com estimativa de R$ 650/750.000, cujo futuro comprador não estará jogando dinheiro fora.



Vale a pena conferir e participar. A exposição em São Paulo vai até segunda-feira, dia 8 de Dezembro, na Rua Osacar Freire, 379. Bom leilão!!

Raimundo Cela - Outro grande artista cearense

Já que estou percorrendo minhas memórias de viagem ao Ceará, alguns leitores do blog solicitaram a inclusão de alguma informação adicional sobre artistas cearenses. Como eles são muitos, aliás, o que não falta no Ceará é artista, vou então falar um pouco de cada um, em postagens diferentes, daqueles considerados principais ou maiores expressões. Desta feita, vou escrever algumas linhas sobre Raimundo Cela, artista dos mais conceituados, mas que ainda possui pouco reconhecimento( ou mesmo conhecimento) no circuito das artes plásticas nacional.

Engenheiro de profissão( falar dos meus colegas sempre me dá muito prazer, não sei porque...), Raimundo Cela nasceu em Sobral no Ceará em 1890, onde se iniciou na arte do desenho e pintura. Em 1910 veio para o Rio de Janeiro e ingressou na Escola Nacional de Belas Artes, onde foi aluno de Eliseu Visconti, João Zeferino da Costa e João Batista da Costa. Em 1917, com o quadro Último Diálogo de Sócrates, ganhou o Prêmio Viagem o que lhe permitiu partir para a Europa, onde morou por 5 anos, principalmente vivendo em Paris. Lá se aperfeiçoou e participou inclusive do Salão dos Artistas Franceses de 1922( Antonio Bandeira nascia) com uma paisagem. Este fato lhe valeu inclusive a inserção de um verbete no Benezit, o mais importante dicionário de artistas do mundo.

A obra acima, de autoria de Raimundo Cela, foi recentemente redescoberta e é uma das poucas naturezas-mortas realizadas pelo pintor. A outra que se tem notícia, está no acervo do MAUC em Fortaleza, que aliás possui uma excelente coleção, com inúmeros óleos e principalmente desenhos de Cela. O artista também foi um exímio gravador, tendo inclusive sido professor da cadeira de gravura na mesma ENBA a partir de 1930. Raimundo Cela faleceu em Niterói - RJ, em 1954, deixando uma obra caracterizada pelo retrato do povo e da paisagem cearense com seus barcos, pescadores, marinhas, jangadeiros e suas rendeiras de mãos fortes mas delicadas onde a luz amena e as cores relativamente pálidas de sua execução conferem todo um tom regional e nostálgico, mas de um realismo cativante, a cada peça realizada. Em tempos recentes, a Pinakotheque Cultural editou um catálogo, relativo à exposição por eles relizada sobre Raimundo Cela, com reproduções de obras e textos críticos e biográficos. Existem referências sobre o artista no Dicionário das Artes Plásticas no Brasil de Roberto Pontual e no Dicionário Brasileiro de Artistas Plásticos do MEC. É um artista cearense que vale a pena ser estudado e admirado.